学人物画的学生，从制型本原的锻炼转向专业技法的研习，是一个很首要的蜕变点，由于课程锻炼的宗旨性有了很大的变更，从着重制型本原研商转向以专业显示技法研习为主，即从素描、速写的课程转向水墨写生的课程，初学水墨画的学生频频会陷入无所适从的景况，不晓得从哪里开首。这一方面是由于课程锻炼的宗旨有了分别的恳求，另一方面质料用具功能的差别也加添了初学者的疑惑。
人物画水墨写生课的难点正在于，一方面要有精确苛谨的制型，另一方面又要用相应的文字技法来显示制型，集二者于一体。正在生宣纸上要到达云云的恳求，确实阻挠易，非有肯定的实施阅历达不到，更加是人物头部情景的显示，初学者往往没有阅历，只是诡计用水墨去重现素描的成果，无法深远水墨技法的研商。这里，为了助助初学者更好地适合水墨写生课的恳求，选编了四十余幅种种人物的水墨头像，供初学者摹仿参考。
吴宪生教导是中邦画类素描向邦画水墨转换的开发者之一，从前曾著有众种素描技法书。正在这套临本中，他绘制了48幅水墨头像，涵盖了男女老少、各个春秋阶段的人物情景。每一幅作品都出现了他深挚的艺术功底和对水墨技法的深远明白，制型精准，描画精到，是学生们研习水墨写生的绝佳参考。
无论是制型的精确性依然文字的操纵，这些作品都为初学者供给了名贵的研习模范，正在摹仿中蕴蓄堆积阅历，擢升技巧。
吴宪生，1954年7月生于安徽省宁邦市。1978年结业于浙江美术学院(现中邦美术学院)中邦画系，结业后留校任教，1980年卒业于方增先、顾生岳任导师的人物画研商生班。曾任中邦美术学院中邦画系人物教研室主任、一直造就学院院长，现任中邦美术学院中邦画与书法艺术学院中邦画系教导、博士生导师，中邦美术家协会邦度巨大题材美术创作艺委会委员，中邦美术家协会会员，西泠印社社员，浙江邦际美术互换协会副主席。
作品为中邦邦度博物馆、中邦美术馆、中邦党史馆、中间编译局、中邦革命军事博物馆、浙江展览馆、浙江美术馆、山东美术馆、湖南美术馆等保藏。作品参与第九、十、十一、十二、十三届天下美术作品展览，曾获天下美术作品展览铜奖、提名奖，浙江省美术作品展览金、银、铜奖，浙江省“百年追梦”美术创作奇特卓越奖 ;造就基金会高校青年西席二等奖，浙江省高校科研功劳三等奖。出书有专著、教材、画册近四十部，揭晓论文数十篇。正在邦外里十几所大学举办讲座。参与结束众项邦度和浙江省的巨大题材美术创作工程，结束邦度社科艺术类课题《中邦素描史》的写作。主讲的“素描教学与赏玩”被选为造就部精品视频公然课。
一、尽疾地熟练质料用具的功能。用羊毫正在生宣纸上作画，水墨正在生宣上的变更极其丰饶，但也阻挠易支配。
要念较量疾适合，可先行摹仿少少写意的山川画、花鸟画，由于写意山川、花鸟以文字为主，恒久以还蕴蓄堆积了极其丰饶的显示技法，对这些技法的研习，有助于咱们尽疾地支配羊毫和生宣纸的用具功能。其它，书法的研习也是每天的必修课，正所谓“书画同源”，中邦画的笔法与书法是一脉相承的，更加是线条的勾画与书法息息合联。
二、确定以线为主制型的要领。线是中邦画最苛重、最中枢，也最具显示性的艺术发言。线正在显示形体时显露了了，与水墨画的用笔笃信判断相适合，落笔即是形体，正在显示人物情景时精确而灵敏。线是人物制型的骨架，再辅之以皴、擦、点、染等水墨技法，既可以深远描画情景之妙，又不失文字灵敏之趣。凡是来说，形体的外轮廓显露，以线勾画为好;形体内部的滚动，如眉弓、眼窝、鼻梁的坡面、颧颊的崎岖、上下颌的坡面、下巴的蜕变，宜用皴染。勾线以用中锋为主，皴染宜用侧锋。
三、头部情景的线条勾画，随头部骨骼、肌肉的形体布局变更而变更，头部外形的勾画，如额头、眉弓、颧骨、下巴等处骨骼流露，勾线宜坚硬，其他肌肉滚动可相应疏忽。晚年人宜柔中睹刚，用笔宜拙；青丁壮男性用线宜厚实，用笔宜稳重;青年女性及儿童用线宜圆润，用笔宜畅达。
1. 眼睛。从中央的黑眼珠入手，黑眼珠不宜画成漆黑一团，先用重墨点出瞳孔，再用线勾出圆的眼珠，中央用稍淡墨点染，使瞳孔与眼珠晕成一片，并属意留出极光，既得眼珠之黑，又得透后光亮之感。上眼睑因睫毛长而厚，用笔宜粗、用墨宜重，下眼睑睫毛疏少，用笔宜细，用墨宜淡。
2. 鼻。鼻梁有鼻骨与鼻软骨，用笔要挺硬，鼻孔因深陷故用墨用线宜稍重，鼻翼局部因与脸颊相连，用墨宜稍淡。
3. 口。上下唇中央离开，故上唇的下缘勾线宜重，上唇的上缘与上颌的肌肉相连，分界线不是太显露，故不宜画得太昭彰。下唇则相反，下唇的上缘勾线弗成太重，下缘则由于唇与下颌蜕变昭彰，故用线、用墨宜稍重。如遇乐颜口张开，则上下唇的线弗成连得太紧，嘴角稍重，中央宜轻淡，可得乐颜自然之态。
4. 耳朵。耳朵的形体有耳廓及耳垂厚薄之分，耳廓较硬用笔宜挺，耳垂众肉用笔宜圆润。
5. 头发、眉毛、髯毛。画头发要与所有头的形体合系起来，先用大笔前后掌握分片收拾，再以细线勾出其成长的宗旨，更加属意鬓发，额前的头发用笔，宜虚入虚出，使之有自头皮生出之意。女性的刘海与鬓毛用笔要轻松，使之有潇洒之感。眉毛依其成长顺序用笔，眉头与眉梢用墨稍淡，晚年人眉梢常带有颀长眉须，可加以细线勾出。髯毛环绕上、下颌成长，按上、下颌的形体用散笔画出大的觉得，再正在显要处稍加几笔，点出髯毛的质感。毛发的用笔有一合伙恳求，即宜松不宜紧，使毛发具有蓬松自然之态。
上述之五官及毛发的用笔用墨的要领，仅是指凡是的顺序性，供初学者初学参考。有了阅历，支配了基础的要领之后，再作水墨人物画，当以觉得显示为主，弗成老生常谈，全盘对象不要用一个套途去画，而是依照分别的对象、分别的觉得，采用分别的应对要领，使显示出来的人物更具有光鲜的特性特色，具有较强的艺术感受力。
五、中邦画除了墨分五色的丰饶主意变更除外，用笔的特色是其艺术式样的最首要的成分，轻重缓急、抑扬抑扬的笔法组成了丰饶的节律韵律。
唐代挑剔家张彦远正在《历代名画记》里说:“夫物象必正在于形似，形似须全其气节;气节形似皆本于决意而归乎用笔。”人物画决意自不必说，意正在笔先，作画之前须先决意。画人物先要形似，形似则要全其气节，详细的情景描画结尾都归乎用笔，可睹，用笔正在水墨画中的影响。是以，无论线之勾画，墨之皴擦点染，都弗成鄙视用笔，有效笔方可得其气节，形似自正在个中，然用笔之功，非一日之寒，须经年累月，坚持不懈纯熟，方能探得个中微妙，有志于人物画者，当须正在此处下时间。
学人物画的学生，从制型本原的锻炼转向专业技法的研习，是一个很首要的蜕变点，由于课程锻炼的宗旨性有了很大的变更，从着重制型本原研商转向以专业显示技法研习为主，即从素描、速写的课程转向水墨写生的课程，初学水墨画的学生频频会陷入无所适从的景况，不晓得从哪里开首。这一方面是由于课程锻炼的宗旨有了分别的恳求，另一方面质料用具功能的差别也加添了初学者的疑惑。
